Události

PROGRES 2 – legendární brněnská rocková skupina. V roce 1968 ji založili pod původním názvem The Progress Organization hudebníci Zdeněk Kluka a Pavel Váně. Hned jejich první LP deska -The Progress  Organization – Barnodaj –  se stala dle kritiků časopisu Melodie deskou roku 1972. Druhé LP – Mauglí – vydali už pod „normalizačním“ názvem skupiny – Barnodaj. V dobách nejtužší normalizace pak na několik let přerušili činnost. Obnovili jí pod novým názvem PROGRES 2 v roce 1978, kdy poprvé představili experimentální audiovizuální projekt Dialog s vesmírem (první československou rockovou operu). V podobných náročných projektech pokračovali i na dalších albech (Třetí kniha džunglí, Mozek, Změna).

Koncerty se konají ve čtyřech termínech:

28. 2. 2025 v 9.00 (vyprodáno) a v 10.30

a 3.3. 2025 v 9:00 a v 10:30

Už dlouhou dobu stojí v sále Besedního domu varhany. Málo kdo ale ví, že v nich žije Duch varhan, který v nich ale nepobývá úplně dobrovolně? Co provedl? A dokážeme jej společně vysvobodit? A bude k tomu stačit obyčejná písnička? Interaktivní koncert, kde vás nečeká žádné sezení na židličkách, ale spousta hudební zábavy pro děti ve věku 3-6 let.

• moderují: Kristýna Drášilová a Magdalena Dostálová
• účinkuje: Šimon Kotvas (varhany)
• místo konání: Besední dům
• délka: 50 minut
• program je vhodný pro děti ve věku 3 – 6 let.
• cena:100 Kč/dítě, pedagogický doprovod zdarma

Lektorský tým baletu si pro vás připravil čtyři varianty workshopů, které nabízí účastníkům hravou a zážitkovou formou možnost nahlédnout do světa baletního umění. Workshop je v modifikacích uzpůsobený pro mateřské školy, základní školy, střední školy a gymnázia. Kontaktujte nás a zvolte si o jaký typ workshopu máte zájem.

JEAN SIBELIUS Karelia, předehra op. 10
KARL GOLDMARK Houslový koncert a moll op. 28
JOSEF SUK Symfonie č. 1 E dur op. 14

Jiří Vodička housle
Filharmonie Brno
dirigent Robert Kružík

Jiří Vodička
Sólista, komorní hráč a od roku 2015 koncertní mistr České filharmonie je držitelem titulu absolutního vítěze z prestižní soutěže Louise Spohra ve Výmaru a první a druhé ceny ze soutěže Young Concert Artists (2008). Pravidelně vystupuje s význačnými tuzemskými i zahraničními orchestry, spolupracuje s předními českými klavíristy, v roce 2020 založil úspěšné klavírní trio The Trio. V roce 2011 byl pozván Gidonem Kremerem na Kammermusikfest v Lockenhausu, roku 2021 jako sólista zahajoval Smetanovu Litomyšl, 2024 byl sólistou Novoročního koncertu České filharmonie. Roku 2014 nahrál debutové album Violino Solo. Mnohé z jeho koncertů byly natočeny Českou televizí, Českým rozhlasem nebo německým ARD. Účinkuje v audiovizuálních show Vivaldianno a iMucha. Vyučuje na Pražské konzervatoři a Ostravské univerzitě. Hraje na italský nástroj Joseph Gagliano 1774.

V listopadu roku 2021 zemřel ve věku 95 let americký spisovatel Noah Gordon. Do dějin světové literatury vstoupil především svou trilogií Dynastie Coleových, která se velmi podrobně a poučeně zabývá dějinami lékařství. Nejznámější je pravděpodobně hned první díl, román u nás známý jako Ranhojič z roku 1987 (následovala volná pokračování Šaman (1992) a Lékařka (1995)). Podle Ranhojiče byl v roce 2013 natočen i celosvětově úspěšný německý film s Tomem Paynem a Benem Kingsleym v hlavních rolích.

Titulní postavou tohoto výjimečného příběhu je Rob Cole, anglický křesťanský chlapec, který se dokáže v těžkých podmínkách 11. století vydat na cestu přes celou Evropu až na Dálný východ do města Isfahánu, aby se zde naučil umění lékařství. Motivací pro toto neobvyklé rozhodnutí jsou pro něj zkušenosti z raného dětství, kdy kvůli nedostatečným znalostem o lidském těle přijde jak o matku, tak o další blízké. Setkává se nejprve s bradýřem, který ho zasvětí do primitivního způsobu léčení, díky němuž ale brzy pochopí, že důležitější než vydělat víc peněz, je naučit se skutečnému lékařskému řemeslu. Na své dlouhé a nebezpečné pouti za poznáním, na níž se musí v nepřátelském prostředí vydávat za žida, najde nejen požadované učení, ale i životní lásku.

Kniha se stala inspirací pro španělské autory, kteří v roce 2018 uvedli v divadle Nuevo Apolo v Madridu premiéru muzikálu El Médico. Nápad zpracovat tuto látku pro hudební divadlo vznikl v hlavě hudebního skladatele Ivána Macíase, který spolu s producentem Pablo Martínezem kontaktoval Michaela Gordona, syna a agenta spisovatele. Ten byl po poslechu několika prvních hudebních ukázek natolik nadšený, že se rozhodl autory spojit přímo se svým otcem. I toho Macíasova hudba okamžitě přesvědčila, a proto udělil svolení svůj román do muzikálové podoby zpracovat. Muzikál se stal ve Španělsku okamžitě veleúspěšným a my jsme rádi, že jej můžeme představit našemu publiku v české premiéře.

Muzikanti z Prešova vaří v jednom hrnci slovenské lidové kořeny, folkovou něhu a rockovou dravost. Slovenská skupina HRDZA je známa autorskými písněmi, ve kterých čerpá ze slovenské hudební tradice.

Prešovská skupina HRDZA (SK) působí na scéně world music od roku 1999. HRDZA je známa autorskými písněmi, jako jsou ‘Taká sa mi páči’, ‘Košieľočka’ a ‘Zábava’, ve kterých čerpá ze slovenské hudební tradice, ale také úpravami lidových písní, například ‘Slovensko moje’, ‘otčina moja’, ‘Štefan’, ‘Mám ja orech’ a ‘Horela ľipka’. Neodmyslitelnou součástí kapely jsou její zpěvačky.

Do Brna se řítí Abbie Falls. Tato kapela skvěle reprezentující český deathcore v zahraničí se vrací po téměř roce do Brna. Podpoří je metalcorová kapela Synopsis, která zde pokřtí své nové EP. Večer odstartuje nu-metalová kapela Zbyněk, která si pro Vás připravila spoustu nového materiálu. 

Veselý je život umělecký v mansardě v Latinské čtvrti. Nic nevadí, že není na nájem, venku sněží a v kamnech hoří místo uhlí rozepsaný román. Rudolf, Marcello i Collin si vždycky nějak poradí. Co jim ale zamotá hlavu, je láska. Marcello se trápí pro nestálou a rozmarnou Musettu, Rudof a švadlenka Mimi se zdají být jako pro sebe stvořeni, jenže ani tady nemá idyla dlouhého trvání. Pucciniho La bohème inspi­rovaná románem francouzského spisovatele Henriho Murgera La Vie de bohèmeo životě pařížských studentů a umělců v polovině 19. sto­letí se stala jednou z nejpopulárnějších oper zcela právem. I když se skladatel zpočátku zdráhal námět zhudebnit, vytvořil dílo plné radosti i smutku a smršť v hudbě ukrytých emocí nenechá nikoho z poslucha­čů chladným. Puccini i díky své zkušenosti z dob studií na konzervato­ři, kdy sám prožíval podobné situace jako jeho operní kumpáni, vykres­lil působivý a věrohodný obrázek ze slavné pařížské čtvrti zalidněný rozmanitými charaktery.

V listopadu roku 2021 zemřel ve věku 95 let americký spisovatel Noah Gordon. Do dějin světové literatury vstoupil především svou trilogií Dynastie Coleových, která se velmi podrobně a poučeně zabývá dějinami lékařství. Nejznámější je pravděpodobně hned první díl, román u nás známý jako Ranhojič z roku 1987 (následovala volná pokračování Šaman (1992) a Lékařka (1995)). Podle Ranhojiče byl v roce 2013 natočen i celosvětově úspěšný německý film s Tomem Paynem a Benem Kingsleym v hlavních rolích.

Titulní postavou tohoto výjimečného příběhu je Rob Cole, anglický křesťanský chlapec, který se dokáže v těžkých podmínkách 11. století vydat na cestu přes celou Evropu až na Dálný východ do města Isfahánu, aby se zde naučil umění lékařství. Motivací pro toto neobvyklé rozhodnutí jsou pro něj zkušenosti z raného dětství, kdy kvůli nedostatečným znalostem o lidském těle přijde jak o matku, tak o další blízké. Setkává se nejprve s bradýřem, který ho zasvětí do primitivního způsobu léčení, díky němuž ale brzy pochopí, že důležitější než vydělat víc peněz, je naučit se skutečnému lékařskému řemeslu. Na své dlouhé a nebezpečné pouti za poznáním, na níž se musí v nepřátelském prostředí vydávat za žida, najde nejen požadované učení, ale i životní lásku.

Kniha se stala inspirací pro španělské autory, kteří v roce 2018 uvedli v divadle Nuevo Apolo v Madridu premiéru muzikálu El Médico. Nápad zpracovat tuto látku pro hudební divadlo vznikl v hlavě hudebního skladatele Ivána Macíase, který spolu s producentem Pablo Martínezem kontaktoval Michaela Gordona, syna a agenta spisovatele. Ten byl po poslechu několika prvních hudebních ukázek natolik nadšený, že se rozhodl autory spojit přímo se svým otcem. I toho Macíasova hudba okamžitě přesvědčila, a proto udělil svolení svůj román do muzikálové podoby zpracovat. Muzikál se stal ve Španělsku okamžitě veleúspěšným a my jsme rádi, že jej můžeme představit našemu publiku v české premiéře.

Petr Špaček vystudoval violoncello na jedné z nejprestižnějších amerických hudebních univerzit – New England Conservatory v Bostonu. Vyhrál soutěž Českého rozhlasu a jako sólista koncertoval už téměř se všemi českými orchestry. V září 2021 naplno odstartoval sólovou dráhu vyprodaným pražským Rudolfinem. Od té doby se velmi rychle se dostal do povědomí široké veřejnosti svými populárními koncerty doprovázenými humornými průpovídkami. Koncerty mají v sobě originalitu, náboj, veselost a nevšední atmosféru. 

Děti patří do divadla a divadlo patří dětem! A právě jim je určena vý­pravná pohádka plná kouzel, peří a dobrodružství o královně, jejíž je­dinou dceru unesl zlý černokněžník Monostatos, a proto pověří prince Tamina, aby princeznu Paminu s pomocí ptáčníka Papagena vysvobodil.

Edward Bloom je obyčejný muž, avšak neobyčejný otec. Svému synovi Willovi vždy vyprávěl o svém životě příběhy plné fantazie, krásy, lásky a dobrodružství, historky se hemžily čarodějnicemi, obry, mořskými pannami a hrdinskými činy, které překračovaly hranice uvěřitelnosti. Tak ze svých vyprávění vystavěl v očích svého syna mýtus nesmrtelného hrdiny. Dospělého Willa však už otcovy fantastické příběhy nebaví a trvá na racionálním, nikoli fantastickém popisu jeho života. Když se Edwardovo zdraví zhorší a Will se dozví, že se svou ženou Josephine budou mít vlastního syna, rozhodne se Will jednou provždy odhalit otcův „pravdivý“ životní příběh, aby se dozvěděl, kdo je jeho otec doopravdy…

Skladby TOMASA ALBINONIHO, JOSEPHA HAYDNA, WOLFGANGA AMADEA MOZARTA a dalších

Berlínský producent Lorenz Brunner alias RECONDITE je známý svou jedinečnou směsí temného, krystalicky čistého a melancholicky melodického techna. Umí být absolutně hutný a ponurý v kontrastu s něžnou křehkostí. Ve své charakteristické tvorbě, stejně jako při živých vystoupeních, dokonale buduje kontemplativní atmosféru a udržuje posluchače v neustálém napětí, do kterého neúnavně buší ostré beaty.

Od roku 2012 RECONDITE vydal devět řadových alb na labelech jako například Innervisions, Ghostly International, Acid Test nebo Plangent Records, což je jeho vlastní vydavatelství. Pro svou hudbu využívá terénní nahrávání a syntezátory. Pracuje s nativním syntezátorem Operator od společnosti Ableton, který kombinuje analogové a syntetické zvuky.

moderátoři Kristýna Drášilová a Magdalena Dostálová
scénář Kristýna Drášilová
Filharmonie Brno
dirigent Patrik Červák

Listujete rádi kalendářem? Zasníte se někdy při pohledu do něj a představujete si, co se toho kterého dne událo přesně před 100, 150, 200… lety? Baví vás výročí, nejlépe ta kulatá, a svátky? Nás ano a podle toho jsme také nachystali cyklus rodinných koncertů v sezoně 2024/2025. Připomeneme si významná výročí premiér skladeb, narození skladatelů, hudebních událostí, také svátky atakdále, které se vážou k příslušnému období, v němž se ten který koncert koná. Hlavním dramaturgem (tím, kdo vybírá skladby) je tedy čas. A tak trochu jím budete i vy, protože vám dáme možnost pro každý koncert vybrat jednu skladbu – samozřejmě demokraticky. Pojďte s námi tvořit, poslouchat a bavit se.

moderátoři Kristýna Drášilová a Magdalena Dostálová
scénář Kristýna Drášilová
Filharmonie Brno
dirigent Patrik Červák

Listujete rádi kalendářem? Zasníte se někdy při pohledu do něj a představujete si, co se toho kterého dne událo přesně před 100, 150, 200… lety? Baví vás výročí, nejlépe ta kulatá, a svátky? Nás ano a podle toho jsme také nachystali cyklus rodinných koncertů v sezoně 2024/2025. Připomeneme si významná výročí premiér skladeb, narození skladatelů, hudebních událostí, také svátky atakdále, které se vážou k příslušnému období, v němž se ten který koncert koná. Hlavním dramaturgem (tím, kdo vybírá skladby) je tedy čas. A tak trochu jím budete i vy, protože vám dáme možnost pro každý koncert vybrat jednu skladbu – samozřejmě demokraticky. Pojďte s námi tvořit, poslouchat a bavit se.

Baletní večer prezentuje tvorbu předních současných choreografů Jiřího Kyliána a Nacha Duata. Titul Bdění posouvá Balet NdB opět na vyšší evropský level a slibuje divákům dechberoucí zážitek z pohybové geniality tvůrců i mimořádné interpretace našich tanečníků.

Kapela Insania se v rámci koncertního turné GRRRotesky vrací na Flédu.

Láska nezná hranice, má vina upadne v zapomnění, ale má láska nezemře… Žádná lidská slabost krásné Manon není cizí – chtěla by lásku mladého rytíře Des Grieux i život v přepychu a bohatství, který jí může poskytnout jen starý bankéř Géront… Všechno má ale svou cenu a ani láska nedokáže vše zachránit.

Saxofonista Will Vinson a pianista Aaron Parks se v různých formacích potkávají už dvacet let. Nyní nazrál čas, aby si vyzkoušeli to nejintimnější a podle mnohých muzikantů i to nejtěžší: formát pouhého dua. Pro jeho potřeby upravili svoje starší sklad by a koncertní program doplňují i o klasický jazzový materiál, který ovšem podávají s vysoce osobním, originálním vkladem.

Společné komorní vystoupení tak zkušených hudebníků střední jazzové generace bude nepochybně velmi silným zážitkem nejen po čistě hudební stránce, ale také ve smyslu dokonalé vzájemné komunikace dlouhodobě „na sebe slyšících“ tvůrců.

Muzikál Devět křížů napsaný speciálně pro naše divadlo vypráví starou moravskou legendu o ukrutném činu, který se podle kronik odehrál kolem roku 1540 v malé vísce nedaleko Velké Bíteše. Statkář z Hlubokého při své cestě z Bíteše z trhu domů najde bezvládné tělo muže. Odveze jej domů a mladý cizinec – uherský koňský handlíř – se díky tomu za nějaký čas zotaví. Zamiluje se do statkářovy dcery Elišky, avšak otec nechce o vdavkách ani slyšet. Cizinec zaváže Elišku slibem věrnosti a odjíždí, aby v Uhrách prodal své statky a s penězi se vrátil pro svoji nevěstu. Čas však plyne a Luka se nevrací. Eliška tak podlehne naléhání otce a ostatních, aby se provdala za mlynářova syna. Ve svatební den se vrací Luka z Uher a brzy se dovídá o veselce. Šílený vztekem přísahá pomstu, kterou nakonec společně s hajným Kudlou vykoná. Spolu vyčkají na svatební průvod na cestě poblíž Hlubokého a ukončí život svatebčanů včetně statkáře, Elišky a dalších. Nakonec sprovodí ze světa svého druha i sebe. Když doběhnou ostatní svatební hosté, vidí strašný výjev. Devět mrtvých těl. Na jejich památku pak na místě strašného zločinu vztyčí devět křížů, aby tento příběh velké lásky a velké zášti nikdy z hlíny Vysočiny nevyvanul.

Varieté Krhut je původní autorská show muzikanta, textaře a baviče Jiřího Krhuta, jehož domovskou scénou se stal Klub Heligonka, kde se svým repertoárem vystupoval v Kabaretu Bo. Krhutovo sólové varieté je mozaika stand-upů, skečů a scénických písniček inspirovaných svérázným životem nejen z Ostravy a okolí. Představení vás vtáhne do bizarních situací z prostředí jako jsou např. zastavárny, veksláci, tržnice, fitcentra, pracovní úřady, pofidérní prodejní akce, ostravská Stodolní ulice, ajťáci a jiné. Varieté Krhut je výběr toho nejlepšího z obou pořadů Varieté 1 a 2.

Kde vznikla opera? Co je to libreto? Kdo je to inspicient? A co všechno musí vědět scénograf? To a mnohem více se dozvíte na našem workshopu.  Účastníci se seznámí s operním žánrem, s procesem vzniku inscenace, s provozem divadla a profesemi, které v divadle působí.  Nechybí v něm ani ochutnávka operního zpěvu.

Choreograf Edward Clug namíchal uhrančivý scénický koktejl ze skvělých, zdánlivě nesourodých ingrediencí. Shakespeare, hudba rockové kapely Radiohead a současný balet. Výsledkem je strhující inscenace, kterou divadelní kritici nominovali na Cenu Divadelních novin a jejíž kouzlo oceňuje nejen mladá generace diváků.

JOSEPH HAYDN Die Schöpfung (Stvoření), oratorium pro sólisty, sbor a orchestr Hob. XXI:2

Dnes ortel bude provolán a právu viník v oběť‘ dán… Mezi lidmi v soudní síni, kde probíhá proces s Daliborem, to vře. Je vinen vraždou nebo jen hájil své právo? Sestra oběti Milada nesmiřitelně volá po přísném trestu za smrt bratra, ale setkání s Daliborem tváří v tvář otřese jejím přesvědčením. Jak rozhodne král, ve chvíli, kdy všichni přítomní zřejmě hrají vlastní politickou hru…

Death-metaloví SUFFOCATION dorazí v březnu na Flédu.

Jsme z Čech a vy se ptáte, zda umíme zpívat? Do malé české vesnice přichází z ciziny neznámá dvojice a většina místních je sleduje s nedůvěrou. Jen starý učitel Benda, milovník hudby, jim otevírá své dveře, aby vzápětí zjistil, že cizinci jsou jim blíže, než by se mohlo zdát.

Koncert proběhne v rámci Hellride Tour 2025.

Orchestrální akademie Filharmonie Brno (OAFB) je projekt, který umožňuje mladým talentovaným hudebníkům – studentům či čerstvým absolventům hudebních škol přijímaným na základě výběrového řízení – získat orchestrální praxi v profesionálním tělese. Filharmonie si touto cestou vychovává nové generace hráčů, kteří jednou mohou usednout do jejích řad. OAFB má za sebou šest sezon fungování a její plody jsou již nyní zjevné: někteří její absolventi jsou už členy našeho orchestru, jiní se do něj pravidelně vrací vypomáhat. Význam a cennost této zkušenosti pro umělecký růst mladých hudebníků i pro budoucnost orchestru je tak nezpochybnitelný.

Příběh vizionářské kreativity, která změnila způsob ženského oblékání. Coco Chanel jako nebojácnost, dravost a risk, stejně jako vkus, filozofie a značka. Současný balet Mária Radačovského o ženě, která zásadně ovlivnila svět módy.

Slavný americký muzikál, který vznikl na motivy známé divadelní hry G. B. Shawa Pygmalion. Dnes již klasický muzikálový titul, který měl premiéru na Brodwayi v roce 1956 (o rok dříve než slavný Bernsteinův muzikál West Side Story, který je již několik let na repertoáru Městského divadla), vypráví známý příběh květinářky Lízy Doolittlové, která projde proměnou v sebevědomou mladou dámu…

To, že Líza i její otec, popelář Alfréd Doolittle, mluví v originále anglickým dialektem cockney, inspirovalo autora úpravy a režiséra Stanislava Mošu k převedení hry do brněnského prostředí a k použití místního nářečí, brněnského hantecu. Tak se zrodila My Fair Lady s přívlastkem ze Zelňáku, protože postava Lízy se přesunula z původní londýnské tržnice Covent Garden na brněnský Zelný trh. Nejde totiž jen o jazykovou inovaci, ale i o posun do místních reálií. A tak postavy v úvodu nevychází z Královské opery, ale z Reduty, kde nehráli Verdiho Aidu, ale lidovou operetku Na tý louce zelený…

Pro druhý stupeň ZŠ, Gymnázia a střední odborné školy.

Seznamte studenty s divadelními žánry jinak!

Co mají opera a balet společného a v čem se naopak liší? Jak vypadá proces vzniku inscenace od prvního nápadu až po hotové představení? Jaké profese pracují v divadle a k čemu je vlastně potřebujeme? Na co všechno musí myslet choreograf, režisér, kostýmní návrhář nebo scénograf, aby se představení vydařilo? Na tyto  a mnohé další otázky nalezneme společně odpověď na workshopu – Jak se dělá opera x  Jak se dělá balet?

Expres Paříž Vídeň a ještě kousek dál aneb všechno nejlepší Johannu Straussovi.

Zažijte jedinečný večer plný elegance, hudby a tance na počest 200. výročí narození Johanna Strausse mladšího, krále valčíků. V rámci slavnostního koncertu se  můžete těšit na nejkrásnější vídeňské valčíky, včetně ikonického Na krásném modrém Dunaji, a slavné melodie z operety Netopýr.

O nezapomenutelný zážitek se postará také exkluzivní host — taneční mistr ze StarDance Jaroslav Kuneš, se kterým si budete moci zatančit valčík o přestávce ve foyer za doprovodu klavíru.

Bez hranic či za hranici? Jak dlouho vydrží ta pravá láska Rosiny a Almavivy, co měla být navždy, a kdy se nevinný flirt s Cherubínem změní v něco mnohem vážnějšího? Kde jsou vlastně hranice v lidských vztazích…

V hlavní roli orchestr Janáčkovy opery NdB!

Operní orchestr se při představení schovává v tzv. díře neboli orchestřišti. Teď máme mimořádnou příležitost si ho užít samostatně a zjistit, jak důležitou roli v operním představení hraje. Co si ho třeba zkusit zadirigovat nebo si s ním zahrát.

Nahlédněte do opery zblízka! Udělejte s námi Krok za oponu. Pořad určený všem zvídavým lidem, malým i velkým, kteří se chtějí přiučit něčemu novému ze světa operního divadla.

Premiéra.

Netestujte vztahy, riskujete, že vaše přítelkyně věnuje svůj cit jinému aneb Mozart plný erotiky na jevišti Mahenova divadla. Čekají vás zapletené vztahy mezi muži a ženami pohledem mladé režisérky Anny Petrželkové. 

Takové jsou všechny aneb Škola milenců, tak zní titul třetí opery, která vznikla z uměleckého partnerství libretisty Lorenza da Ponteho a skladatele Wolfganga Amadea Mozarta, příběh o na první pohled ne­škodné sázce o ženskou věrnost. V lidských vztazích ale nikdy nic není černobílé a v této opeře to platí obzvlášť. Mozart tak vlastně navázal na předešlá díla Don Giovanni a Figarova svatba, která lze těžko zařadit do přesné škatulky – vždy z nich na nás mezi dramatem vykukuje uličnický úsměv, a naopak za smíchem se ledaskdy skrývají slzy a hněv.

Po vyprodané pražské Roxy a brněnské Flédě pokračuje s navazující šňůrou koncertů v dalších českých a moravských městech. Koncerty Vesny jsou známé svou energií, mystickou atmosférou i živelností.

Turné bude navíc obohaceno o světelnou show a scénu s folklórní motivikou. Na fanoušky také čekají připravované novinky, speciální hosté a možnost Meet & Greet s kapelou. Vesna svými novými písněmi dokazuje, že jí patří místo nejen na zahraniční scéně, ale také dozrává do jedné z nejoriginálnějších tuzemských kapel. 

Čistě ženská slovanská kapela Vesna, která kombinuje moderní pop music s prvky folkloru, přiveze na Flédu Muzika Slavica Tour 2025!

Král David měl tři syny. Jiřího, Jakuba a nejmladšího Jana. Když král onemocněl, vzpomněla si královna Anežka na jeden dávný zvláštní sen o existenci zázračné živé vody. K ní se nyní upínají naděje a myšlenky celého království a na mladých kralevicích tedy je, aby se postupně vydali do světa a pokusili se živou vodu získat a život umírajícího krále zachránit. A jak už tomu v dobrých pohádkách bývá, cesta za šťastným koncem je spletitá, plná dobrodružství a nástrah a chybět nemůžou ani tři zakleté princezny.

Domácí autorská dvojice Stanislav Moša a Zdenek Merta se v sezóně 20. výročí Hudební scény vrací na jeviště s novým projektem, kterým je tentokrát příběh vycházející z té nejlepší české pohádkové tradice. Kouzelné dobrodružství ve světě, kde dobrému princi pomáhají mravenci, medvěd a orel, kde tři začarované princezny díky své čistotě pomohou odhalit faleš a kde nejvyšší hodnotou je dobré a láskyplné slovo, slibuje být magickou podívanou pro celou rodinu.

Významný český hudební skladatel, klavírista, ale také moderátor Zdenek Merta se již podeváté pracovně sešel s v tomto případě libretistou Stanislavem Mošou, aby pokračovali ve své mnohaleté spolupráci, kterou odstartovalo společné uvedení muzikálové féerie Sny svatojánských nocí v roce 1991. Jejich zatím poslední společné dílo Pohádka o živé vodě bude dalším potvrzením, že Hudební scéna Městského divadla Brno pokračuje v uvádění původních titulů napsaných přímo pro ni, jak bylo od počátku její existence avizováno.

Koncert, který připomíná život a dílo jednoho z českých králů melodie, Karla Svobody. Večerem zazní populární, muzikálové i filmové melodie mistra v neotřelých aranžmá, instrumentálních i a capella úpravách. O citlivé pojetí mistrova díla se postaral jeho dlouholetý kolega, žák a dvorní aranžér Jiří Škorpík (4TET) a orchestr sólistů v jeho originálním nastudování. V alternacích vystoupí: Petr Kolář, Olga Lounová, Lenka Nová, Dušan Kollár (4TET), Ladislav Korbel, Karolina Otevřelová, Lukáš Janota, Vendula Příhodová, Peter Strenáčik, Markéta Amerighi, Gabriela Vermelho a další…

Koncertem provází herec a moderátor Dalibor Gondík.

Nahlédněte s námi do světa baletu!

Lektorský tým baletu si pro vás připravil čtyři varianty workshopů, které nabízí účastníkům hravou a zážitkovou formou možnost nahlédnout do světa baletního umění. Workshop je v modifikacích uzpůsobený pro mateřské školy, základní školy, střední školy a gymnázia.  Kontaktujte nás a zvolte si o jaký typ workshopu máte zájem.

SCHUMANN Violoncellový koncert a moll op. 129

DMITRIJ ŠOSTAKOVIČ Symfonie č. 4 c moll op. 43

Steven Isserlis violoncello

Filharmonie Brno

dirigent Dennis Russell Davies

Steven Isserlis
Legendární britský violoncellista pravidelně koncertuje s předními světovými symfonickými tělesy (Berlínští filharmonikové, Londýnská filharmonie, orchestr lipského Gewandhausu, Vídeňští filharmonikové, Losangeleská filharmonie atd.), s komorními orchestry (Skotským, Australským, Curyšským, Mahlerovým, či se St Paul Chamber Orchestra) a se soubory dobových nástrojů (Orchestra of the Age of Enlightenment, Philharmonia Baroque Orchestra). V klasických programech nezřídka diriguje komorní orchestry od sólového violoncella. Premiéroval řadu nových děl, které mu byly napsány na míru (The Protecting Veil Johna Tavenera, Lieux retrouvés Thomase Adèse či Jednovětý koncert Wolfganga Rihma), zajímá ho také poučená interpretace staré hudby.