JazzFestBrno 2015 zveřejnil kompletní program

29. leden 2015, 5:08

JazzFestBrno 2015 zveřejnil kompletní program

Hlavní hvězdy JazzFestuBrno už jsou známé delší dobu – Bobby McFerrin, Chick Corea a Dianne Reeves jsou jistě lákavé osobnosti. Kromě nich ale letošní ročník jazzového festivalu navštíví řada dalších neméně zajímavých hudebníků a jejich projektů. Koncerty se budou konat na několika místech, jazz uslyšíte od března do června v Sono Centru, Bobycentru, na Flédě, v Janáčkově divadle, Besedním domě, v Alterně, na JAMU a nakonec také v hale na Vodově. Lístky na jednotlivé koncerty můžete koupit online nebo v Indies na Poštovské 2, v Domě pánů z Lipé nebo v Agentuře Zabloudil na Lidické 4.

JazzFestBrno 2015, kompletní program

Craig Taborn Solo | Shai Maestro Trio | 15. 3. 2015 – 19:30 – Sono Centrum

Jazzový pianista a hráč na klávesové nástroje Craig Taborn je jeden z nejvýraznějších současných virtuosů a inovátorů hry na piáno a zároveň bohužel i jedním z nejméně doceněných. Profesionálně začal vystupovat kolem roku 1990, a to v různých hudebních kontextech: od straight-ahead jazzu po avantgardu, s mladými jazzovými muzikanty, ostřílenými veterány a dokonce i techno umělci. Už před absolutoriem na vysoké škole hrál Taborn na třech nahrávkách kvarteta Jamese Cartera. Jeho druhé album Light Made Lighter vydalo nakladatelství Thirsty Ear v roce 2001.

Pianista Shai Maestro se narodil 5. února 1987 v Izraeli. Na klavír začal hrát ve věku pěti let a jazzovou hudbou byl poprvé okouzlen, když mu bylo osm. Zaujala ho totiž nahrávka „Gershwin Songbook“ Oscara Petersona. Později byl Shai přijat na střední školu Thelma – Yellin High School of Performing Arts v Givataim, kde byl jedním z mála studentů úspěšně kombinujících studium jazzu a klasiky. Maestro v současné době žije v New Yorku, získal si respekt svých vrstevníků i médií a pravidelně vystupuje s nejlepšími jazzovými umělci v nejrůznějších klubech a koncertních sálech. Shai hrává se světoznámými hudebníky, mezi nimiž nechybí Jimmy Green, Jorge Rossy, Myron Walden, Donny McCaslin, Matt Penman, Scott Colley, Clarence Penn, Ari Hoenig, Gilad Hekselman, Nate Smith, Harish Rhagavan, Mark Guiliana, Anthony Hart, Diego Urcola a další.

Dianne Reeves | 17. 3. 2015 – 19:30 – Bobycentrum

Dianne Reeves můžeme považovat za etalon jazzové zpěvačky – pohledná Afroameričanka se zvučným hlasem, frázováním a hudebním citem srovnatelným s největšími pěveckými osobnostmi jazzové historie. Díky své virtuositě, improvizačním dovednostem a stylovosti obdržela charismatická Reeves (jako vůbec první umělkyně v historii) cenu Grammy za nejlepší pěvecký výkon za tři po sobě jdoucí nahrávky v kategorii jazzu a právě Bobby McFerrin ji považuje za největší žijící zpěvačku v oblasti jazzu a R&B.

Ondřej Štveráček Quartet featuring Gene Jackson | Lukáš Oravec Quartet featuring Vincent Herring | 26. 3. 2015 – 19:30 – Fléda

Na svoje srovnávání s Johnem Coltranem je Štveráček možná už alergický, nicméně se mu nemůže vyhnout. Coltranův koncept tzv. Sheets of Sound prosakuje Štveráčkovým frázováním a jeho tónový témbr se bez pochyby inspiruje u stejného zdroje. Jak debutové What´s Outside, ověnčené nominací na cenu Anděl, tak předloňské The Form, sesbíraly pochvaly od kritiků i zaslouženou pozornost ze strany posluchačů.

Formace Lukáš Oravec Quartet vznikla počátkem roku 2012 a svou kvalitou i energií okamžitě zaujala jazzové nadšence. Kapela odehrála rozsáhlou šňůru klubových koncertů a festivalových vystoupení po celé Evropě, získala nejvyšší cenu v soutěži Young Faces of Czech Jazz a zároveň cenu za interpretační výkon lídra kvarteta. V roce 2013 vydala debutové album s názvem Introducing Lukáš Oravec Quartet a vzápětí získala cenu ESPRIT 2013 za nejlepší slovenské album roku.

Rozhlasový bigband Gustava Broma | 30. 3. 2015 – 19:30 – Janáčkovo divadlo

Hosté: Kevin Mahogany, Peter Lipa. Orchestr, který založil Gustav Brom (Frkal), zahájil profesionální karieru svým angažmá v červnu 1940 v hotelu Radhošť v Rožnově pod Radhoštěm. Tehdy asi nikdo nepředpokládal, že tato kapela bude hrát pod Bromovým vedením až do jeho smrti v září roku 1995. Už v prvních desetiletích své existence získala kapela světové renomé. V šedesátých letech minulého století se zařadila podle amerických odborníků mezi 10 nejlepších big bandů světa. Pod vedením dirigenta Vlada Valoviče v novém tisíciletí kapela dál šíří slávu a čest jména Gustav Brom.

Kompost 3 | Gerald Clayton Trio | 31. 3. 2015 – 19:30 – Sono Centrum

Slovo „Kompost“ ve vás na první pohled nevykouzlí myšlenku na neustále se měnící, oheň stravující subjekt schopný vás uhoupat k spánku, nebo naopak vystřelit na oběžnou dráhu.

Za pouhých osm let kapelnické aktivity se může pochlubit třemi vlastními alby, několika studiovými projekty v roli sidemana a bezpočtem vystoupení po celém světě jen málokdo. Pianista a skladatel Gerald Clayton mezi ty vyvolené ovšem patří. Etabloval se jako jedna z vůdčích postav nastupující generace jazzových umělců, kteří se nenuceně pohybují v množství stylů, které tvoří moderní jazzový jazyk.

Adam Tvrdý – Brian Charrette Project | Mike DiRubbo Chronos Trio | 8. 4. 2015 – 19:30 – Alterna

Nové album „Suspicious Activities“ tohoto výrazného tria přináší novou tvář česko-amerického jazzu. Vynikající kytarista a skladatel Adam Tvrdý si ke spolupráci na svém druhém albu pozval skvělého amerického hráče na Hammond organ Briana Charetta a špičkového mladého bubeníka Petra Mikeše, absolventa jazzové katedry brněnské JAMU.

Kapela saxofonisty Mikea DiRubbo se úmyslně vzdaluje od jazzových klišé a noří se bez bázně do neprobádaných hlubin moderní kolektivní improvizace. Chronos Trio tvoří veteráni newyorské jazzové scény a laureáti ocenění „Rising Stars“ časopisu Downbeat, Mike DiRubbo (saxofon) a Brian Charette (varhany Hammond) spolu s nezničitelným hnacím motorem v osobě bubeníka Tomáše Hobzeka.

Petr Kalfus Sextet | Jaromír Honzák Quintet | 9. 4. 2015 – 19:30 – Fléda

Alt saxofon zaujímá čestné místo mezi jazzovými nástroji už od dob krále be-bopu Charlieho Parkera, který jej definitivně zbavil nálepky „dětského“ instrumentu. V Parkerových stopách jdou specialisté na altku ve světě i doma a mezi přední hráče na alt saxofon patří i Petr Kalfus, na zdejší jazzové scéně už dávno etablovaná postava.

Jaromír Honzák je svými mezinárodními projekty notoricky znám a není proto s podivem, že cizinci měli skoro přesilovku i při nahrávání jeho aktuálního projektu Uncertainty. Ke spolupráci si Honzák vždy vybírá hráče nejen osobité, ale především týmové. Výsledkem je pak kompaktní ansámbl se společným pohledem na hudbu, tvůrčím potenciálem a řemeslnou precizností.

David Helbock Trio | Ben Williams | 10. 4. 2015 – 19:30 – Sono Centrum

David Helbock pořád spadá do kolonky mladý a nadějný, ale už se mu podařilo zbrázdit skoro celý svět a na různých kontinentech si najít celou řadu fanoušků. Helbock, pianista pocházející z malé vesničky v Rakousku s názvem Koblach, je bez pochyby na cestě k velké mezinárodní hudební kariéře.

Ben Williams je jedním z nejzajímavějších a nejperspektivnějších hudebníků na dnešní scéně. Pomáhá totiž uchovat a rozvíjet jazzovou tradici, ale zároveň hledá svůj vlastní zřetelný zvuk s příchutí hip hopu, gospelu a rhythm & blues. Jeho hudba není zahleděná do sebe a prostřednictvím vynikajících a skvěle se doplňujících spoluhráčů komunikuje s posluchači nepodlézavou sdělností.

Zeurítia | Miriam Bayle Quintet | 12. 4. 2015 – 19:30 – Alterna

Osobitých zpěvaček s jasným pohledem na hudbu je ve světovém jazzu málo a u nás ještě míň. I proto potěší, když jde někdo s kůží na trh a nabízí náhled do svého muzikantského srdce tak bezprostředně, jako Vendula Šmoldasová, alias Zeurítia. Vendula vystudovala zpěv na Konzervatoři Jaroslava Ježka a poté jazzový zpěv na Vyšší odborné škole v Praze. V roce 2005 se začala specializovat na brazilskou bossa novu a koncertovat v duu se svým nynějším manželem Liborem Šmoldasem.

Slovníkové heslo definuje „scat“ jako improvizovaný jazzový zpěv, při němž se používají slova beze smyslu, samostatné slabiky nebo se zpívá zcela bez artikulace. Scat je obdobou instrumentální improvizace. Jiné zdroje hovoří o tom, že jde o nadstandardní dovednost, která vyžaduje nevídané sluchové dispozice. V jazzové historii scat proslavili např. Louis Armstrong, Ella Fitzgerald nebo Jon Hendricks, u nás jej dlouhodobě popularizuje jeho zdejší nekorunovaná královna Miriam Bayle. Neschází jí totiž onou definicí vyžadovaná schopnost pracovat s hlasem jako s hudebním nástrojem.

Tomáš Liška a Pénte | Fred Hersch | 15. 4. 2015 – 20:00 – Besední dům

Tomáš Liška studoval kontrabas na Konzervatoři Jaroslava Ježka v Praze a na prestižní berlínské univerzitě Jazz Institut Berlin pod vedením renomovaných amerických hráčů a pedagogů Grega Cohena a Johna Hollenbecka. Dnes patří mezi nejžádanější basisty v našich končinách.

Fred Hersch vyvažuje své celosvětově uznávané instrumentální a kompoziční dovednosti s významnými úspěchy v roli kapelníka, sidemana a divadelního konceptualisty už bratru třicet let. V roce 2006 se stal prvním umělcem v pětasedmdesátileté historii legendárního newyorského klubu Village Vanguard, který získal týdenní angažmá jako sólový klavírista. Jeho druhé tamní týdenní sólové angažmá bylo zdokumentováno v roce 2011 na desce Alone at the Vanguard, která získala hned dvě nominace na Grammy Award za nejlepší jazzové album a nejlepší improvizované jazzové sólo.

PaCoRa | Mihály Borbély Quartet | 19. 4. 2015 – 19:30 – Alterna

Marcel Comendant dělá vše proto, aby byl cimbál do rodiny jazzových nástrojů přijat co nejdříve. Hraje na něj totiž nefalšovaný be-bop. Repertoár tria PaCoRa nazvaného po počátečních slabikách příjmení jeho členů se ale neomezuje jen na něj. Stojí pevně na autorských nohou a reprezentuje naprosto originální hudební tvar. I zbývající hudebníci tria jsou podobně neopakovatelné osobnosti jako Comendant: houslista Stano Palúch je doma v jazzu, klasice, lidové hudbě i bluegrassu, kontrabasista Robo Ragan je ostříleným klasickým hráčem orchestrálním i jazzmanem malokapelovým.

Kvarteto maďarské saxofonové etnojazzové legendy Mihály Borbélyho hraje avantgardní hudbu s hlubokými kořeny jak v jazzové tradici, tak v maďarské etnické hudbě a vytváří tak jakýsi kulturní most mezi Amerikou a střední Evropou. Most založený na talentu, respektu a přátelství je tvořen společným jazykem jazzu, folklóru a improvizované hudby obecně. Kapela reflektuje názvuky hudby karpatského oblouku včetně výrazných balkánských vlivů (melodické variace, lichá metra, výrazné rytmické figury apod.).

Koncert Katedry jazzové interpretace | 28. 4. 2015 – 19:30 – JAMU

Pátým rokem fungující Katedra jazzové interpretace se chlubí nejen vynikajícím pedagogickým sborem v čele s Davidem Dorůžkou, Matúšem Jakabčicem, Lubomírem Šrámkem, Rostislavem Frašem, Rasťo Uhríkem či Jurajem Bartošem, ale především talentovanými studenty. V rámci už třetího prezentačního koncertu katedry v rámci festivalu se představí hned několik kapel, a dokonce i bigband, ačkoliv má oddělení zatím pouze něco přes dvě desítky studentů.

Chick Corea & Bobby McFerrin | 17. 6. 2015 – 19:30 – hala Vodova

Zřejmě nejtvořivější hudebník planety, milovník hudebních překvapení a okamžitých asociací Bobby McFerrin má v Česku širokou posluchačskou základnu a od svého prvního vystoupení v roce 2008 se sem s různými projekty vrátil hned několikrát. Bobby McFerrin si během svých předchozích návštěv v České republice oprávněně získal obrovskou přízeň zdejšího publika a podobné popularitě se těší i Chick Corea. Oba již v Brně samostatně hráli, společné vystoupení se tak nabízí jako přirozené pokračování jejich brněnského hudebního příběhu. Znají se už řadu let, mají za sebou nespočetná vystoupení a jejich vzájemné napojení i schopnost vtáhnout posluchače do tvůrčího dění nemají obdoby. Bobby McFerrin je navíc v situaci „jeden na jednoho“ určitě umělecky nejsilnější. Může se tak totiž nejvýrazněji projevit jeho šestý smysl.

Kořeny spolupráce Bobbyho McFerrina a Chicka Corey sahají do počátku devadesátých let, kdy společně natočili desku Play. McFerrin je často označován za krále hudebního humoru, projekt Play ovšem dokázal, že Corea za svým kolegou muzikálností ani vtipností vůbec nezaostává. Naopak je mu nevysychajícím pramenem inspirace. Vzájemně se provokují, nahrávají si hudební žertíky a s radostí do hry zapojují své posluchače. Na jiskřivé a invenční spolupráci dvou hudebních velikánů nezanechává žádnou stopu ani zub času a při každém dalším setkání objevuje tato dvojice další netušená zákoutí svých uměleckých dovedností. McFerrin jako vždy vyniká absolutní intonační přesností, vynalézavostí a schopností simulovat hlasem nejrůznější hudební nástroje s obrovským rozsahem barevných odstínů a expresivity. Corea se zase ukazuje jako hudebník, který svoji precizní techniku plně propůjčuje hudbě a zůstává stejně hravý jako McFerrin. K hudební konverzaci se starým přítelem Bobbym McFerrinem se Corea vrací kdykoliv jen může, ale určitě to není tak často, jak by si oba přáli. Jejich kalendáře jsou přeplněné, a proto si tyto vzácné příležitosti naplno užívají. Jejich pódiové rozhovory jsou plné úcty, humoru i nedostižného duchovního napojení.

Bobby McFerrin, foto Petra Hajská

Komentáře

Reagovat

Zatím nebyl přidán žádný komentář..



Dnes již světoznámá švédská kapela Dirty Loops zakončila v sobotu 30. listopadu v brněnském Metro Music Bar své podzimní evropské turné. Koncertem kapela přispěla do programu sedmnáctého ročníku funkového, soulového a jazzového festivalu Groove Brno. Trio virtuózních muzikantů ve složení Jonah Nilsson – zpěv a klávesy, Henrik Linder – basová kytara a Aron Mellergård – bicí se proslavilo perfektní technickou zdatností, propracovanými vlastními kompozicemi i cover verzemi známých, zejména popových písní. Tyto písně jsou však v jejich aranžích často reharmonizovány a stylem se blíží ke kombinaci disca, popu a jazz fusion. Aby se muzikanti nemuseli uchýlit k používání předem nahraných podkladů, doplnil trio při tour klávesák a vokalista Kristian Kraftlingvíce

Největší koncertní projekt stávající sezóny 28. a 29. listopadu zahájil abonentní řadu Filharmonie v divadle II. První polovinu věnovala Filharmonie Brno pod vedením šéfdirigenta Dennise Russella Daviese třem kratším kompozicím Ericha Wolfganga Korngolda a Josefa Bohuslava Foerstera. Druhou část pak vyplnila monumentální Píseň žalobná Gustava Mahlera, která zazněla v původní třívěté verzi. Orchestr doplnil Český filharmonický sbor Brno pod vedením sbormistra Petra Fialy, a čtveřice sólistů ve složení Chen Reiss – soprán, Stefanie Irányi –alt, Attilio Glaser – tenor a Michael Wagner –baryton. Dvojice koncertů navíc připomínala velká výročí: 90 let od premiéry (28. 11. 1934) původní třívěté verze Mahlerovy Písně žalobné, která se odehrála v Brně, a 100 let od otevření brněnského studia Českého (Československého) rozhlasu.  více

Hudební soubor Ensemble Opera Diversa dal svému poslednímu orchestrálnímu koncertu letošního roku osobitý „spin“. Večer se odehrál 26. listopadu v hudebním klubu Alterna, který je spíše sídlem rocku, elektroniky a indie popu než koncertním sálem artificiální hudby. Dvojice vybraných skladeb sestávající z premiérovaného díla Vojtěcha Dlaska Querellovy písně pro sopránový saxofon a smyčce a skladby Miloslava Ištvana Hard Blues pro pop-baryton, soprán, recitátora a komorní soubor tomu rovněž odpovídala. Ištvanův Hard blues přirozeně propůjčil celému večeru i jméno – právě onen střet artificiálního, komponovaného a cíleně „uměleckého“ světa (myšleno bez pejorativního nádechu) s afroamerickými autentickými hudebními projevy vyvěrajícími z hlubin duše životem zkoušeného člověka byl totiž středobodem večera. Nejednalo se tedy o pouhou stylovou inspiraci, nýbrž o inspiraci tematickou, která byla inherentně přítomná také v úvodním díle večera. Tím byla skladba Querellovy písně inspirovaná románem Jeana Geneta, již dříve věnovaná souboru Ensemble Opera Diversa, tentokrát však v nové instrumentaci.  více

Poslední z komorních koncertů v brněnských vilách na festivalu Janáček Brno 2024 se odehrál v neděli 24. listopadu odpoledne. Smyčcové kvartety Vítězslavy Kaprálové, Leoše Janáčka a Vítězslava Nováka provedlo ve vile Löw-Beer Janáčkovo kvarteto ve složení Miloš Vacek – 1. housle, Richard Kružík – 2. housle, Jan Řezníček – viola a Lukáš Polák – violoncello.  více

Abonentní řadu Filharmonie doma zahájila ve čtvrtek 21. listopadu v Besedním domě Filharmonie Brno pod vedením Roberta Kružíka. Zatímco první polovina byla věnována skladbám Johanna Sebastiana Bacha, ovšem v úpravě autorů 20. století, druhou polovinu vyplnila Symfonie č. 4 Alfreda Schnittkeho. V další kompozici první poloviny před orchestr předstoupil houslista Martin Pavlík, a ve Schnittkeho Čtvrté symfonii se k orchestru přidali mezzosopranistka Hana Kopřivová a tenorista Pavel Valenta. V obou polovinách koncertu pak orchestr doplnil pěvecký sbor Gaudeamus Brno pod vedením Daši Karasové a Martiny Kirovévíce

Nejčtenější